Coécrit par Jean-Baptiste Barra et Timothée Engasser, Occupation Visuelle traite des graffitis de Santiago au Chili et São Paulo au Brésil sous l’angle de la sociologie visuelle. Les deux auteurs sont partis à la rencontre de graffeurs œuvrant dans l’illégalité pour mieux les connaître et bousculer les stéréotypes qu’ils subissent. Agissant dans l’ombre des artistes du street art que les municipalités valorisent par le biais de commandes visant à augmenter l’attrait touristique, ces graffeurs entretiennent des relations complexes avec la société ; au Chili par exemple, les graffeurs comme Desoo assimilent les commandes de grand murs peints à du « graffiti capitaliste » vanté par les médias qui les opposent aux tags dans une propagande de dénigrement des graffitis réalisés librement. Ce sont d’ailleurs essentiellement les tags – ou les pixos pour la partie sur São Paulo – que les auteurs ont choisi de montrer, et qui comptent parmi les expressions les moins comprises, les moins contrôlables par les gardiens de l’ordre, et donc systématiquement assimilées à du vandalisme. Les tagueurs, eux, se sentent acteurs de l’environnement visuel de leur ville, comme à Santiago où Jean-Baptiste Barra rapporte la parole de Ladrido : « C’est important qu’on voit qu’il y a du mouvement, que nous n’habitons pas la ville seulement pour nous transporter d’un lieu à un autre, mais que nous en faisons partie, et que nous construisons et déconstruisons. ». Les auteurs restituent brillamment le regard que portent les graffeurs et les pixadores sur la ville. Un regard forgé par ceux et celles qui y vivent autrement. « Autrement que ceux qui veulent les cantonner à dormir, travailler et consommer » comme l’explique Timothée Engasser à propos de São Paulo. Les photographies viennent contextualiser les propos en rendant compte des caractéristiques architecturales de chacune des villes, de manière rigoureuse et sensible. À l’heure où quelques stars du street art uniformisent les villes du monde entier avec des fresques immenses aux couleurs guimauves, le livre Occupation Visuelle tombe à point en montrant l’art éclatant du tag en noir et blanc.
« Occupation visuelle », graffitis de Santiago et São Paulo
Ce livre-objet édité chez Ombú éditions propose des clés pour appréhender la saturation d’écritures urbaines sur les murs des villes occidentales et latino-américaines. Il est le fruit de rencontres, mais aussi d’un travail photographique et filmique. Il est le lieu d’une réflexion sur les discours qui entourent des pratiques généralement clandestines, sur la criminalisation qui accompagne d’ordinaire l’examen de ces acteurs particuliers dans la ville.
Jean-Baptiste Barra et Timothée Engasser, tout en étant à l’écoute de ces graffeurs et en restituant leurs paroles, tentent de mettre à distance les stéréotypes liés à ces pratiques et la stigmatisation qui en découle trop souvent. Ces deux regards complémentaires et complices abordent la jungle urbaine et murale, qu’elle soit sur le mode du tag à Santiago du Chili ou sur le mode de la pixação à São Paulo, pour mieux nous faire partager des codes graphiques, nés d’héritages et de traditions méconnus.
Nul doute que les tagueurs et autres pixadores créent des réseaux complexes où coexistent la compétition tout autant que le partage de ces pratiques scripturales, que nous percevons comme sources de conflit alors qu’elles peuvent être également sources de reconnaissance. Marques identitaires de communautés constituées aux marges des espaces urbains, ces mots et signatures n’arrivent pas forcément à se transformer en slogan mais attestent d’une violence au cœur de nos sociétés. Toute réponse n’est cependant pas de l’ordre de l’effacement lorsque l’on s’attache aux réflexes des institutions en charge de la protection de l’espace public et contre lequel « s’insurgent » les tagueurs : aux côtés des deux auteurs, on ne peut que s’interroger sur les renversements d’images et les récupérations artistiques effectuées par des autorités urbaines, dans le but de recycler, absorber, altérer la charge de contestation incluse dans ces éclats graphiques.
Source : éditeur
Voici deux rencontres filmées, réalisées par les auteurs en amont du livre Occupation Visuelle :
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Interview de FPLO
Interview réalisée en partenariat avec le Meeting of Style France
When did you know (or see) your first tag and your first gaffs?
Well, since childhood I always liked to draw … I was born in the city of Caxias do Sul, in southern Brazil, but my mother was born in São Paulo. Whenever I went in São Paulo to visit my family I was admiring the graffiti and the graffiti … It was there where I had the first contact with the street art scene.
When did you start to tag and graff?
I started doing graffiti in the high school, with 14 years old … I bought some magazines from São Paulo because at the time there was no internet or much information about graffiti in my area … I studied some letters and had a brief stint in Scene pichacao … Soon, I began to throw up and then some drawings … In Brazil is common to start with the pichacao …
Where did you paint for the first team? Where did you put your first tag?
In my city, in Caxias do Sul .. The first was on city street … Some bombs with my Crew …
What is your nickname since the beginning? Otherwise, what are the others in order of appearance?
My first nickname was « Smurf Hauli » … I signed for a long time Smurf, because I was part of a crew called Smurfs, and « Hauli » which means « beginner » because I was start even .. hehehe … After 10 years, began to sign my real name « Fabio Panone Lopes », with the short tag » FPLO « name sign already for almost five years …
Can you tell your story since you start to paint to show it to people? Which year and Which place? Who did you met at this moment?
Well .. I think my first paints where many people come to know and see what I was doing I was in the area where I lived, and the school where I studied .. With my class room mate, ask the director from school principal to paint the wall and he released. We made a great wall and then my art began in earnest to be valued by the people … That was in 2001/2002 …
Did you paint undergrounds trains in France?
No … never!
According to you, who is (or who are) the first graffiti artist in your city?
I’m not sure .. But I think I started with artists of my crew at the same time that another crew also began in my city ..
What Were the first places where we paint at the beginning? You, where did you paint?
On city streets … Some places abandoned .. Some bridges …
Can you talk about your first crew and its story? What is its composition? Does this crew still exist? What does it do?
My first Crew was the Smurfs Crew Art. In high school days I and some class rooms formed the crew in order to paint the walls in the neighborhood where we were studying … Today it no longer exists … I finished school and I only of the crew I followed with much love for making art … so I formed one crew with new artists, the Wild School Crew. In Wild we have more Niggaz, Agape and Tiulu, all artists of my city. I am part of Pax Crew, along with the artists Jotape, Celo, Paula Plim, Motu, Chavs and Seila. In 2012, I was invited to join the international crew MCT. The names of all the artists I do not know because the family is big…Some artists I never meet yet… But I was invited and I have more contact with Burg, Blaze, Djuk, Jenk, Yellow, Encs, Sekra, Astik2 (RIP).
Did you expose in gallery?
No.. Just paint on the street .. And some collective exhibitions, but never in gallery .. Just STREET.
Do you live thanks to your art?
Not … I am also Architect well as artist. Working in parallel with the two professions in my studio … Studio FPLO… Both me are profitable, and help me a lot to survive … But now I am very grateful to be able to travel the world through my art …
Can you tell some anecdotes or weird event That You lived?
Well … my life changed a lot in recent years .. I finished the university in 2012, the year that I’ve been to paint the first time in Europe, the Meeting of Styles Greece. It was there that I met the staff of Eskis Company, and recive the invited to illustrate the first limited edition with artists for the brand. After 2012 and all these facts, I never stopped traveling to paint … People increasingly encourage me and say that my art has a different potential, colorful and expressive and free lines … Every time has appeared more opportunities to paint and draw in events for major companies .. I’m surprised at my life, but I’m making the most and doing what I like to do … Graffiti.
Studio FPLO / Street Art / Design / Architecture